Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Премьера песни 2021: Отцепленный вагон - Побудь со мной

Прекрасный день, чтобы выпустить на свободу свежую песенку Отцепленного вагона. Получится ли порадовать ею народ - не знаю. Лично мне результат нравится. А вы пишите - радует вас песенка или угнетает ))))

Давно мечтал сделать песню в духе и стилистике АОРа 80-х - громкого, мелодичного и прямолинейного. Давно лежал у меня в голове гитарный рифф а-ля Surrender Рэйнбова. И вот всё оформилось. Да еще и карантин с текстом помог ))))

А до появления на свет нового и вероятно последнего альбома ОВ осталась всего пара песен.

Тема лого

Есть такая тема - логотипы рок-групп. Задумался над созданием узнаваемого лого для своего "Отцепленного вагона" и понял, что дело это чрезвычайно сложное.

Возможно, вы хреновый художник и не можете нарисовать лого, как у "Квин", но хотя бы шрифт-то должен быть оригинальным!

13d97bd47bfd590a0a79a10e6d4b0945

222

Classic-Rock-Bands-Of-The-70s

Rock-Bands1

А теперь рассказывайте, какие логотипы рисовали в тетрадях в школе. И лого каких исполнителей вообще нравятся?

Tom Petty & The Heartbreakers – Hypnotic Eye, 2014

С одним из фрэндов недавно обсуждали Тома Пети и его удивительное искусство более 30 лет делать шикарные альбомы в одном и том же стиле, практически на идентичном звуке, но при этом раз за разом повторять успех. Как ему это удается? Сказано же – искусство!

cover

И вновь полноценный альбом группы, а не сольник Тома! Легко узнаваемые звуки, мелодии, аранжировки, голоса, игра Майка Кемпбелла и Бенмонта Тенча. Можно слушать бесконечно. Кручу этот альбом последние несколько дней и он по-прежнему остается свежим и до конца не расслушанным. Думаю, от него можно кайфовать долго. особенно от песни Shadow People.

Dorothy Ashby – Afro-Harping, 1968

Дороти – известная чернокожая арфистка. Если ее «Рубайат» - это практически шедевр, то этот альбом очень средний и маловыразительный.



Тут типичный и незамысловатый соул-джаз с солирующей арфой, которая, по-моему, в этом стиле как-то не слушается. Практически все вещи похожи одна на другую, и альбом по большей части разочаровывает и не цепляет. Тем не менее, нужно отдать должное: сыграно здесь всё очень профессионально.

Paul Simon - Songs from the Capeman, 1997

Полуальбом-полусаундтрэк. Короче, песни из мюзикла, сочиненного Саймоном. Всё концептуально!



Самый слабый его альбом, как по мне. Начинается все хорошо – с ду-уоп-пения. Заканчивается тоже всё здорово – тремя отличными рутсроковыми песнями. Но вот 40 минут между ними – это просто скучно. История пуэрториканского парня – это совсем не песни Саймона 70-80-х. И совсем не те тексты. Слишком много социальщины, слишком много fucking’ов. Тут много латиноамериканских (впрочем, здесь почти одни такие мелодии и ритмы) и чисто саймоновских мелодий, которые были бы хороши, наверное, в самом мюзикле. Но в отрыве от визуального действия слушаются слабо и невзрачно. Пытался я всё это дело расслушать, но так ничего у меня и не вышло.

Альбом, кстати, так и не имел успеха.

Loggins & Messina – Sittin' In, 1972

Один из шедевров кантри-фолк-рока 70-х и, кроме того, суперуспешная запись.



Сплав мелодического таланта композитора Кенни Логгинса и продюссирования опытного фолк-рокера Джима Мессины, работавшего с Buffalo Springfield и Poco. Впрочем, роль Мессины в записи этого альбома никак нельзя сводить к продюссированию. Он также композиторствовал, играл на соло-гитаре и других инструментах и пел.

У ребят виртуозная группа. Они играют и сочиняют как отдельно взятые хиты в фолкроковом стиле, так и эпические вещи с массой переходов от одной мелодии к другой. Same Old Wine в этом смысле вещь прекрасная. Danny's Song, сочиненная Логгинсом, - это подлинный шедевр душевной лирики на основе фолковых мелодий. Красивейшая штука!

Наряду с полуакустической лирикой (которая занимает все-таки львиную долю альбома) здесь присутствуют и более жизнерадостные темповые вещи (Back to Georgia), но лично я не любитель ритм-н-блюзового драйва со стучащим по мозгам пианино.

С Логгинсом и Мессиной целая группа супервиртуозов. Lester Garth (violin, recorder, saxophone, steel drum, background vocals), Michael Omartian (concertina, keyboards, steel drum), Jon Clarke (horn, oboe, saxophone, steel drum), Larry Sims (bass instrument, background vocals), Merel Bregante (drums, background vocals), Milt Holland (percussion).

Joni Mitchell - Hejira, 1976

Альбом-путешествие, что иллюстрирует и обложка. Еще один канадский шедевр.



Здесь Джони уходит еще глубже в джаз и приглашает знаменитого басиста Жако Пасториуса. Сама Джони играет на акустической гитаре. Ее постоянно стремящиеся к джазу септаккорды придают музыке необъяснимую легкость и воздушность. Здесь еще больше исповедальности, академичности. Пасториус просто прекрасен и исполняет очень много красивых соло. Альбом записан малым составом. Звук делают только Джони и Жако. Им помогают Larry Carlton – guitar & John Guerin – drums.

Furry Sings the Blues и другие вещи отсюда – подлинные шедевры фолк-рока.

John Lennon – Walls and Bridges, 1974

Однозначно лучший альбом Джона. Здесь его не связывает Йоко, и он делает что хочет. Получается шикарно. Это самый сложный альбом Леннона. Он использует множество духовых в шикарных аранжировках. Все музыканты – просто супер!



По музыке чувствуется явное влияние черной музыки, в частности, фанка. Очень бодрые и оптимистичные номера в этом духе - Going Down On Love, Whatever Gets You Through…, What You Got. В то же время тут есть и более традиционные для Джона баллады, типа Old Dirt Road. Есть баллады с влиянием соул – знаменитая Bless You с околоджазовой гармонией.

Самое интересное, что в альбоме вообще нет плохих или проходных песен. Тут куда ни ткни – всюду сплошные хиты. Scared, Surprise Surprise, Steel and Glass, Nobody Loves You – настоящие шедевры рок-музыки. А если вспомнить еще и потрясающую приджазованную Beef Jerky или #9 Dream, то тут вообще шикарные песни идут нон-стоп.

Увы, это единственный альбом Леннона, где его сонграйтерский гений по-настоящему выписался. Imagine и Plastic Ono Band – альбомы тоже шикарные, но не настолько, они далеко не шедевры. А остальные и вовсе на несколько порядков ниже, чем Walls and Bridges.

Plastic Ono Band - Live Рeace in Toronto, 1969

Займемся Джоном

Живой концерт группы жены Джона Леннона. Я не оговорился. Группы НЕ Леннона, а Йоко Оно, ибо, судя по многим фактам (проявляющим себя и в этой записи) заправляла всем именно она.



Альбом прекрасно показывает, как любовь к ебанутой бабенке морально уродует очень талантливого человека. На что пошел Джон ради своей Йоко, мы все знаем по первым трем их совместным альбомам (и по истории «Биттлз», конечно). Человек, которого мы знали, как великого мелодиста, ударился в постмодернистские перфомансы – потому что так хотела его самка. Воистину самки правят миром талантливых людей!

Группа, не выпустившая еще ни одного студийного альбома, выпускает концертник, наполовину состоящий из перфоманса в исполнении Йоко и ее банды, где играет сам Эрик Клэптон. На первой части Джон с той же группой поет Blue Suede Shoes, Dizzy Miss Lizzy, Yer Вlues, и тут все, в принципе, нормально, хотя исполнение чересчур грязное и тяжелое. А еще не понятно, нахуй это вообще здесь нужно. Потом идет Give Peace a Chance, с которой и начинается долбоебизм. Джон говорит, что сейчас моя гениальная Йоко споет вам песенку, и Йоко в течение 17 минут исполняет. Визги, ебанутый смех, вытье и изображение оперной певицы – всё это под грязнючий тяжеляк. Представляю, как в этот момент Джон гордился своей гениальной Йоко.

По-моему, вся группа здесь удолбана в дупель.